Miten piirtää sarjakuva: vaiheittainen kuvaus

Superherot, länsimaiset, raamatullinenmotiiveja, jopa historiallisia kertomuksia voidaan tehdä kiinnostaviksi, tärkeintä on lisätä kuvia. Sarjakuvat ovat samat lehdet, vain hyvin havainnollistetut.

Mikä on koominen?

Sarjakuva on paperi, joka on yhdistetty yhteen tai valmiit kirjat, albumit, joissa voit nähdä tarinan. Niissä on hyvin vähän tekstiä. Suurin osa toiminnasta tapahtuu kuvissa.

Tarinan pituus vaihtelee puolen sivun tarinasta piirustusten koko tarinaan.

Kaikkien sarjakuvien pääpiirreon yhdistelmä kertomusta ja kuvia. Toisin kuin kirjoissa, joissa kuvitukset täydentävät vain toisinaan tekstiä, siinä tärkeintä on piirustus, ja tekstin vähimmäismäärä selittää tarinan yksityiskohdat.

Miten piirtää sarjakuvia aloittelijoille? Sinun täytyy lukea vinkkejä ja päästä töihin.

Jokaisen graafisen narratiivisen tyyliliuskan tulee alkaa ja päättyä yhdellä ajatuksella.

Yleensä ensimmäinen sivu toimii johdannossa, jossa kirjoittaja välittää yleisiä pääajatuksia. Lukijan on ymmärrettävä, milloin tapahtuma tapahtuu, missä ja kuka on tämän koko toiminnan päähenkilö.

Lisäksi suuren kehyksen pitäisi lopettaa koko sarjakuva. Siinä mestariteoksen luoja kertoo, mitä tapahtui lopussa tai epilogissa, ja kertoo myös, mitä odottaa sankaria.

Sarjakuvien lukeminen

Jokaisella tämän tyylilajin luojalla on oma tyyli, omat erityiset hahmot, piirustustavat ja tarinat.

Tietää, miten piirtää sarjakuva,On tärkeää, että voimme vain piirtää ihmisiä, mutta myös lukea muiden ihmisten teoksia. Maailmankuulujen kirjoittajien kertomukset voivat innostaa, työntää juonteen ideaa.

tyylilajit

Sarjakuvat tulevat täysin erilaisiin genreihin. Suurin menestys tähän mennessä on tarinoita supersankareista yrityksen DC: stä tai Marvelistä. Näiden sarjakuvien kustantajien fanit ovat usein vihamielisiä toisiaan vastaan, kritisoivat tarinoita ja piirustuksen tyyliä. Kuitenkin juuri nämä kaksi "hirviötä" grafiikkateollisuudessa omistavat sellaisia ​​sankareita kuin Superman, Batman, Spiderman, X-Men ja niin edelleen. Tällaiset tyylilajit tulivat maailmaan USA: sta, jossa he huomasivat, miten piirtää sarjakuvat vaiheittain.

Rising Sunin maalla on hyvin erityinen ja erittäin suuri anime-kulttuuri. Sitä kutsutaan "mangaksi". Tällaisten sarjakuvien teksti tulee alhaalta ylös ja oikealta vasemmalle.

Joka vuosi Tokiossa ilmestyy useita miljoonia erilaisia ​​mini-tarinoita, jotka ovat laatineet lyijykynällä osaajia ja jotka osaavat piirtää anime-sarjakuvia.

Klassinen piirustus sisältää neljästäpiirrokset. Se voi olla sekä väri- että mustavalkoinen. Jopa alkuartistit voivat piirtää yksinkertaisia ​​sarjakuvia, mutta tämä ei tarkoita sitä, että piirroksen tontti tai kuvat ovat alkeellisia. Joskus heidän on tehtävä vielä enemmän työtä varoen sävyjä ja sävyjä.

Hyvin tärkeä ja niiden kohderyhmä, jotka tulevat olemaanlue tämä koominen. Tekijän laatiman järjestelmän mukaisesti rakennetut monimutkaiset tontit eivät sovi lapsille. He eivät myöskään voi selvittää, missä sankari ajattelee, missä hän puhuu. Lasten sarjakuvat, ajatukset usein lentää pois pääni, ja puheen pilvi ulottuu hänen suunsa.

Käteviä materiaaleja tai kuinka piirtää sarjakuva

Piirrä yksinkertaisia ​​sarjakuviauseita sivuja, sinun täytyy ottaa erilaisia ​​tavallisia kynätyyppejä. Yksi harmaista väreistä pitäisi olla hyvä johtamaan linjaa, toinen on paksumpi ja kolmas antaa sen paksu.

Muista laittaa sinut eteenUseat pyyhekumi, joka säätää työtä. Jotta voisit luoda tarinoita kynällä muutamassa sekunnissa, sinun on opittava yksityiskohtaisesti, miten piirtää sarjakuvan kanssa kynä.

Tarvitset pari paperiarkkia enitenanime ja jotkut enemmän varaukseen. Lisäksi työpöydän tulisi olla teroitin ja viiva. Taulukon pitäisi olla hyvin valaistu. Ei pitäisi olla tarpeettomia kohteita, jotka häiritsevät taiteilijan käsien sijaintia.

On ammattimainen kirjailija, joka tietääkuinka piirtää sarjakuvaa, on erikoismerkkejä, lyijykynät, huopakynät, helium-kynät tai muste. Jonkin ajan kuluttua tämän genren luoja ymmärtää, että hänen on aika siirtyä ja siirtää taiteensa virtuaaliversioon. Sarjakuvat, jotka on piirretty käyttämällä erityisiä grafiikkapöytiä, katsotaan laadukkaammiksi ja nykyaikaisemmiksi.

Ensimmäinen vaihe koomiksen piirtämiseen

Sarjakuvauksen luomisen pää- ja perusvaihe -piirtää ajatus, jossa voi olla vaikeita liikkeitä. Monet kirjoittajat rajoittuvat kuitenkin yksinkertaisimpiin tarinoihin. Harkitse, miten piirtää sarjakuva piirroksissa.

Ensinnäkin sinun täytyy esittää lyhyt tarina,anekdootti tai fabeli. Tekstin tulisi olla vähintään. Sankareiden vuoropuhelut ovat toivottavia ympyrä pilven tai neliön muodossa. Jotta saataisiin selvemmin, kuinka piirtää sarjakuvat lyijykynällä, on suositeltavaa tallentaa kaikki tarinan käänteet ja valita niistä tärkeimmät. Aikaisemmin tämän genren noviisi-tekijän pitäisi kirjoittaa koko juoni paperille. Jos puhutaan, ne on myös poistettava käytöstä.

Jokainen teksti on jaettava neliöiksijoka sitten vedetään niiden vastaavat kuvat. Mikä parasta, toiminta alkaa ja päättyy. Olisi sujuvasti läpäistävä toiseen, mikä täyttää tietyn tekijän ajatuksen.

Kun juoni on yksityiskohtainen ja harkittu, on aika piirtää.

Toinen vaihe

Nyt miten piirtää sarjakuvan tarinan perusteella. Kyky kuvata ihmisiä tai eläimiä on absoluuttinen plus milloin tahansa. Mutta voit tehdä ilman sitä. Graafisessa genressissä, kuten muissakin taiteissa, vain mies itse rajoittaa mielikuvitusta.

Voit itsenäisesti selvittää, miten piirtää sarjakuvakirjoituksia ja luo heidän kanssaan tarina. Täysin uuden ja kirjoittajan tyylin keksiminen voi saada faneja.

Kun taiteilija kohtaa paperiarkin,hänen täytyy visuaalisesti jakaa se useisiin osiin. Tämän vaiheen avulla voit suunnitella, kuinka piirtää sarjakuvat sarjakuvassa. Näissä tyhjissä ruuduissa tehdään historiallisia fragmentteja peräkkäin.

Henkilöllä ei ole mahdollisuutta kopioida tarkasti samaa kuvaa, joten ei ole yllättävää, että sankari muutetaan jonkin verran.

Jumbo-kehykset sarjakuvauksen keskimääräisessä kestossaniissä toteutettuja toimia ja pieniä pidetään toissijaisina, ja niiden tarkoituksena on säilyttää pääajatus. Suuressa kehyksessä voi tapahtua sekä yksi että kaksi tai kolme tapahtumaa.

Pienet kehykset eivät tarvitse taustaa, kun taas suuret kehykset on piirrettävä yksityiskohtaisesti. Lukija haluaa nähdä paitsi päähenkilön myös tapahtumien sijainnin.

Piirtäjä sankari

Sankarin piirtäminen ei ole niin helppoa. Mutta tämä tehtävä on melko toteutettavissa jopa huonolta taiteilijalta. Kyse on käytännöstä. Kaikki voivat oppia piirtämään.

Kirjoittajan on toistettava paperilla monta kertaa.sama henkilö / peto /, kuvitteellinen luominen. Työn helpottamiseksi on olemassa muutamia yksinkertaisia ​​vinkkejä koomisten merkkien tekemiseen:

• ei luoda liian paljon yksityiskohtia piirustuksessa, on hyvin vaikea toistaa niitä;

• älä yritä kopioida samoja posteja ja ilmeitä kuin edellisessä kuvassa;

• älä pyri täydellisyyteen, koska sarjakuvat pitäisi tuoda iloa työn luomisesta ja helppoudesta;

• Älä yritä sovittaa töihin kerralla.

Päähenkilö on parhaiten kuvassa keskellä. Sitä pitäisi myös kääntää lähemmäksi kierrosta, jos sellainen on.

Kolmas vaihe

Perussäännöt, joilla koominen on tehty:

• 

  Klassisen tyylilajin kertomukset alkavat vasemmassa yläkulmassa, liikkuvat sujuvasti oikeassa yläkulmassa, ja sitten menee alas, missä kaikki alkaa uudelleen.

• Jotkut kirjoittajat jakavat kaavamaisesti teoksen neliöiksi lyijykynän ja viivain avulla - joko saman tai epäsymmetrisen. Ne kuvaavat kaikkia toimia vaiheittain.

• Prosessin aikana on varmistettava, että juoni säilytetään.

• Piirretyillä neliöillä voit aluksi merkitä, mitä jokaisessa niistä tapahtuu.

vuoropuhelut

Heroes-sarjakuvat eivät tee pitkiä puheita. Niiden keskustelujen on oltava suoria, ilman monimutkaisia ​​lauseita tai epiteettejä.

Kuva on tärkein tarina. Jos kirjoittaja ei pääse tähän sopimukseen, hänen täytyy kirjoittaa kirja, ei piirtää.

Jokainen sana, joka lähtee sankarin suusta, täytyy ympyröidä laatikkoon. Se on yleensä kapea ja pieni, mutta kirjaimet näkyvät siinä. Vuoropuhelut kirjoitetaan kirjaimilla.

Heijastukset ympyrän pyöreän kuplan merkkeistä.

Kun he unelmoivat jotakin, heidän ajatuksensa sarjakuvassa kuvataan pilvinä.

Äänet lähetetään huutomerkin, kysymyksen ja muiden välimerkkien välityksellä.

Hero-huuto voidaan sulkea ympyrään, jossa reunat ovat teräviä piikkejä.

Vähän tietoa siitä, mitä tapahtuu ja missäpiirustuksen aikana taustaa tai omia johtopäätöksiä voidaan ottaa sarjakuvan neliöistä. He voivat mennä niiden välillä, ylä- tai alapuolella.

Ja itse vuoropuhelut, joita sankarit vaihtavat klassisissa tyylilajeissa, piirtävät päätään.

Maalauksen aikana pilvet tulisi jättää valkoisiksi tai parhaimmillaan keltaisiksi, jotta ne erottuvat laadukkaasti ja eivät sulautu kuvioon.

</ p>>